烂片之王- 第288部分

　　　　见周星池张嘴就要说话，杜安抢先一步道：“没错，那位演员表演得是有点糟糕，表演痕迹很严重，但这正是我想要的效果，你明白吗？他只是一个跑龙套的特约演员，在戏外是，在戏里也是，所以他这样的表演正好完美地表现出了这个人物的身份来。”

　　　　杜安并没有马上把合同拿出来说事，而是想要先尝试一下能否从技术的角度来说服对方，如果可以的话，那么在接下来的合作过程中他对于双方的顺利合作就更有信心了。

　　　　听到杜安的解释之后，刚才还张口欲言的周星池不说话了，皱起眉来站在原地想了起来，没一会儿就想通了。然后他点了点头，刚要说话又闭上了嘴，想了想后道：“那如果是这样的话就没问题了，但是如果是这样的话，我刚才的表演又有问题了。我想了一下，我刚才的反应太简单了，应该可以更加有层次，把那种‘你有病吧？’然后又不得不赔笑的情绪更加丰富地表现出来。”

　　　　杜安继续解释道：“不用了，我觉得你刚才的自然反应很好，自然流畅，层次也已经足够了，我很满意，真的不需要再来一次了。”

　　　　但是周星池并不满意，还继续说道：“不是，我刚才想过了，其实我刚才的表演可以分成三个层次来表现……”

　　　　听着周星池的话，杜安脑子里只剩下了一个想法。

　　　　好家伙……

　　　　他总算体验到了别的导演们和周星池合作的时候所惧怕的东西是什么了。

　　　　很多演员拍戏的时候最希望听到的就是导演喊“过”了，很多人就算明知道自己的表演还可以更进一步，但是听到导演喊“过”了之后也是不会再提的，美其名曰相信导演，实则是怕麻烦。

　　　　但是周星池却截然相反，他似乎生怕导演喊“过”，没事自己都要折腾点事情出来才开心。

　　　　这工作态度确实是够认真的……不，这已经不是认真了，这已经到了锱铢必较的地步，近乎于变态了，难怪那么多导演都受不了。而从中也可以看到很明显的一点特征，那就是他不相信导演，他只相信自己。

　　　　这和那些片场老油子相比，周星池又走到了另外一个极端上去了。

　　　　这家伙是处女座的吧？

　　　　杜安脑子里忍不住蹦出了这么一个想法来。

　　　　等到周星池终于说完后，杜安又说：“真的可以了，有的时候表演并不是层次越丰富越好，你要知道，观众又不是神，他们脑子里一时之间能接受的信息量是有限的，你要是表演的太丰富的话不仅会让他们的脑子凌乱，而且反而会打乱你自己的节奏，让整个画面的效果显得不那么好。”

　　　　这倒不是杜安搪塞周星池的话语，而是他的切身体会。

　　　　他也有个演员的身份，也演过不少戏，在一开始演戏的时候确实也有过这样的想法，总是觉得表演的越复杂越好，不仅观众看着精彩也显得自己牛｜逼，但是还好他也是一个导演。

　　　　很多次他从镜头里看到自己的表演之后，当时觉得很好的一些想法反应在镜头里却显得效果并不如自己想象的那么好。

　　　　无疑，从技术层面来讲他那样复杂的表演确实让人惊叹，觉得这家伙真牛，但是电影是一个整体的艺术，不是你秀演技的个人舞台，演员的演技是为了整个电影服务的，很多时候若是换一种表演方式，简单一点的话，那一瞬间体现出来的整体效果反而更好。

　　　　行内人都讲“烂片出影帝”，除了某人的演技确实压过片中的其他人、显得格外出众外，影帝的单人秀其实在一定程度上也拖垮了整部影片。比如说这个镜头明明该表现人物B的，结果影帝人物A的光芒太耀眼了，肆无忌惮地绽放，完全压制住了人物B，于是这个镜头就没有意义了，放在刚才的这个镜头中也是这么个道理。

　　　　杜安的说辞并没有像刚才那样说服周星池，他只是笑了一下，反问道：“那你的意思是我演的烂一点反而更好了？”

　　　　杜安再一次体验到了周星池的个性。

　　　　周星池这话已经有点挑衅的意味了，火药味开始弥漫，对此杜安则是用笑容来继续跟他讲道理：“当然不是，你刚才的表演并不烂，而是我们关注的点不同。我承认，就像你说的，你刚才的表演确实能更加丰富，就比如说按照你说的那样分成三个层次来表现，但是那样的话有什么意义吗？”

　　　　周星池继续反问：“为什么没有意义？如果说我是一个配角的话，我知道你在怕什么，怕配角抢掉主角的风头，但是我现在是主角啊。”

　　　　杜安摇头。

　　　　“不，你不是主角。”

　　　　周星池一愣：他竟然不是主角？

　　　　剧本上明明写着他是主角的啊！

　　　　正当周星池开始怀疑杜安是不是提前迈入老年痴呆的时候，杜安说：“从整部戏上来说，你是主角没错，但是从刚才那场戏来说，你并不是主角，真正的主角是你背后的广告牌和刚才那个跑龙套的特约演员。在这场戏中，你的任务并不是绽放你的光芒，表现你的人物，你只要给出适当的反应就够了，你要把观众的焦点交给他们，他们才是这场戏的主角，你在这场戏中只是一个配角，你若是表现的太多，反而抢了‘主角’的光芒，那么这个镜头就达不到我想要的效果了。”

　　　　周星池闻言，不说话了，陷入了沉思。

　　　　看着他思索了半天也不说话，杜安又补充了一句：“作为主角，并不是照顾好自己就足够了，有些时候他还要能照顾好身边的演员们，甚至有的时候要甘做绿叶，这样整部戏呈现出来的效果才好。周先生，你也是做过导演的，相信你对于这方面应该比其他的纯演员们更加能够理解吧？”

　　　　杜安这就是站在导演的整体大局上拉看待了，他也不知道周星池能不能够理解并且接受他的想法。

　　　　沉思了半天之后，周星池抬起头来看着杜安，很严肃地说道：“你说的有道理，但是我还是觉得刚才的戏应该再来一遍。”

　　　　往日里周星池表现在银幕上的样子绝大部分都是搞笑夸张的，甚至把脸部扭曲成奇形怪状的模样，很滑稽，所以这也让他现在严肃起来的样子更有反差，显得更郑重。

　　　　气氛越来越凝重了，这样下去搞不好会吵起来甚至大打出手都难说。

　　　　杜安很想立马把合同拿出来说事，但是他脑子稍微一转后还是放弃了这个想法，只是对周星池一点头，“行，你非得想要重来一遍的话，那就重来一遍吧。”说完之后他还特意嘱咐了一句：“你先把你想要的表演方式理顺吧。”说完，他拿起扬声器，对着那边正在忙碌准备下一场戏的工作人员大喊道：“各单位注意了啊，一场一镜再来一遍！”

　　　　“啊？”“什么情况？”“我这灯都摆好了啊”……

　　　　工作人员一时懵B，但是看到这边的两人后，圈内经验丰富的人就大致猜出了个大概来，嘀嘀咕咕地开始重新准备刚才那场戏去了。不太明白内情的则是追在一些脸上写着“原来如此”的工作人员身旁，小声询问着到底什么情况。

　　　　而这一幕自然也被眼睛尖利的杜安看在眼里。

　　　　看来周星池的工作作风圈内真的是广为人知了。

　　　　宣布完再来一遍后，杜安优哉游哉地坐回了自己的导演椅上，等待着刚才的戏再来一遍。

　　　　拿合同说事固然能压住周星池，但是他现在不想要一个口服心不服的主角了，他想要试试看能不能让他口服心也服。

　　　　反正在这大海上闲着也是闲着，大家慢慢玩呗。

第四百一十一节：为人民服务
　　　　　　　　随着场景布置完毕，器材架设到位，刚才的那场戏又重新来了一遍。

　　　　“早上好啊，楚门。”

　　　　“早上好啊！……”

　　　　周星池的表演和刚才基本一致，惊喜中带着迟疑，另外有点细微的差别也不重要了，主体情绪表现出来就够了，毕竟没有什么人可以在重复的表演中做到完全的一致。

　　　　他说完这句台词后，两位特约演员中的一个就像刚才一样又问候了一句：“你太太怎么样了？”说着，就上手按住周星池的肩膀，把他的身体偏转过来按在了墙上，动作还是一如既往地痕迹很重，能很明显地看出急躁来。

　　　　这次的周星池有所准备了，依旧是和刚才一样皱了一下眉，不过和刚才不同的是，他的脸部表情有所变化：他的笑容一瞬间有些僵硬，这点通过上扬嘴角的停顿表现了出来，接着他不着痕迹地用眼角的余光瞥了一眼旁边的广告牌，看看顶到自己的是什么东西。

　　　　和刚才相比，他这次的这个动作小多了，头几乎没怎么动，而且在瞥了一眼后迅速地收了回来，依旧看着面前的两位特约演员。

　　　　他的动作幅度是这么地小，几乎是一闪而过，以至于别人不留神的话都不会注意到，也是杜安聚精会神地在看着这才能够捕捉到。

　　　　接着，他挑起了眉毛，笑容更加灿烂更加夸张了，“她挺好的！”中间在一个短暂的停顿后问道：“你们呢？”

　　　　“挺好的挺好的……”

　　　　下面的表演和刚才的第一次开镜就没什么区别了，还是刚才的那个基调，等到这场戏结束之后杜安如刚才一般喊了一声“过！”，却没有再喊“准备下一场”，而是看着周星池。

　　　　现在能进入到杜安剧组的这些人，演员方面的确有很多没见过世面的小演员，但是在摄影、灯光、道具等这些部门上的人却都是老资格了，不仅技术在业内有口碑，与此相应的是他们在圈内混迹的时间也不短了，很懂得察言观色，经过莫名其妙的重来一遍已经过掉的戏让很多人都瞧出了一些端倪，所以也没有人不识趣地上来追问是不是要去准备下一场了。

　　　　相反的，很多人老神在在地假忙活，耳朵却是竖好了，期待着这边的碰撞，看看现场的这两位大佬到底是哪一位能压制住另一位。

　　　　周星池在表演结束之后走了过来，杜安不等他开口提要求就直接开口夸赞了一句“goodtake！”，然后拉着他来到监视器旁边，把这第一场戏调出来让他看。

　　　　“一起来看看吧。”

　　　　康俊安这个摄影师也凑过来一起观看着，三个脑袋凑在一起，把刚才那场戏看完了之后，周星池皱着眉头说了一句：“这是第一次。”

　　　　虽然他没有亲眼看过自己两次的表演，但是层次上的不同他作为一个演员还是能够分辨出来的。

　　　　杜安耸了耸肩，“当然，接下来才是你刚才的那遍。”说着，他调出了重新尝试后第一场戏，放了起来。

　　　　看完之后杜安和周星池还没说话，康俊安下意识地率先评价了起来：“后面那边要好一点，演的更好，把我的目光一下子就吸引过去了。”

　　　　这两场戏一个是杜安要的，一个是周星池要的，康俊安这话算是明确站在了周星池这一边，但是周星池没有因此而高兴，杜安也并没有因此而气馁，相反，两人中本该感到气馁的杜安老神在在优哉游哉的，翘着个二郎腿，周星池反而皱起了眉头。

　　　　杜安瞥了一眼周星池，差不多能猜出他现在心里的想法来。

　　　　到底是自己做过导演完整指导过一部影片的拍摄的，这些积累下来的经验确实能让他跳出一个单一职业的桎梏来看待一件事。

　　　　没错，周星池在这第二遍的表演当中，把刚才那种突然的本能反应进行了加工，更加的细化，这种细化在他们这样从事电影工作的业内人士看来从技术层面确实更好，就像康俊安说的“目光一下子就被吸引过去了”。

　　　　但问题也在这。

　　　　这场戏很简单，就是楚门去上班，途中被两个楚门真人秀剧组安排的龙套拦住了，强行给了广告商一个镜头。

　　　　既然楚门的世界是一场真人秀，那么真人秀这样的综艺节目自然也是免不了广告直植入的，而通过给广告商广告一个明显的镜头，能够表达给观众这样一个信息：你看，这就是一场真人秀。从而达到强调背景的作用，让观众能够更好地代入到这个奇诡的世界中来。

　　　　这才是这场戏的镜头语言，是这场戏要表达的东西，周星池的表演一下子把这个主题给拉偏了——照着他的表演来，观众都看他去了，谁还会注意广告？谁还会注意到这个镜头的潜台词？

　　　　全部都没了。

　　　　不过杜安也不得不承认演员的力量真的很强大：在这个镜头中，他特意采用了两个机位，每个机位的构图中周星池和广告牌都是分占了左右两边的，构图重量相等，但是一个好演员确实能够通过自己的表演把构图上的平衡给打破——在第二次的这场戏中，不管是哪个机位，构图