随着年龄的增加，这些年来找他的剧本和角色都趋于配角，他原本以为这个奖不会是他的，毕竟有一个奥斯卡影帝和一个准奥斯卡影帝同时入围。
没想到，最终胜出的是他。
“感谢我的妻子阿纳斯塔西娅，是她鼓励我接下这个角色，感谢我的搭档马修·卡索维茨，他非常棒，是我合作的最棒的演员之一……”
“最重要的，感谢导演，塔玛拉·霍恩，是她写出了这样好的剧本，还将这么好的角色交给了我，没有她，就没有站在台上的我，谢谢。”
颁奖典礼过后，霍恩导演在接受记者采访时，问及吉姆·布劳德本特获奖时的感受，她略显感性地说道，“这样优秀的演员是出演我的电影得到了学院成员的认可，作为这部影片的导演，我非常骄傲。”
☆、第171章 最年轻的获奖导演
最佳男演员奖颁发后，现场的火药味似乎也浓烈了起来。
大约是为了缓和气氛，也是为了吊足现场嘉宾的胃口，接下来是一段表演。
表演环节，苔米有些心不在焉，因为接下来颁发的是最佳导演奖。
欧洲学院将向来不走寻常路，得到最佳导演的一般都会得到最佳电影，苔米只能看到坐在他身边的拉斯·冯·提尔，对方的表情非常严肃，像是整个人陷入沉思中。
苔米想让自己看起来比提尔好一些，不过这似乎并不成功，她的嘴角像是被缝上一样，沉重无比，整张脸也像是换上了短时肌肉萎缩，一动也不能动。
为即将到来最佳导演奖挂心不已的苔米，丝毫没有注意到，摄像机的镜头正在对着她。
而此刻，通过直播，全世界关注欧洲电影奖直播的观众都看到塔玛拉·霍恩导演的严肃脸。
【“塔玛拉·霍恩简直是萌爆，太好看了！”】【“舔屏，看到霍恩心情大好！”】
【“严肃脸的霍恩导演也是萌萌哒！”】
【“啊啊啊啊，雷蒙德·培根，王子殿下看这里！”】【“镜头转到了培根，好帅啊，为什么英国的皇室不是长培根这个样子？”】……
表演很快结束，嘉宾们掌声过后，意识到今晚重头戏来了，欧洲最佳导演奖即将揭晓。
本届欧洲最佳导演这个环节，媒体评分咬得很死，最被看好的是《忧郁症》的导演拉斯·冯·提尔，因为丹麦导演多次摘得欧洲电影奖最高奖项，他的影片非常符合欧洲电影奖学院成员的口味。
其次，排在第二位的是丹麦女导演苏珊娜·比尔的影片《更好的世界》，这部电影年初摘得第83届奥斯卡最佳外语片桂冠，除此之外，苏珊娜·比尔还凭借此片拿下金球奖最佳外语片奖。
媒体评分第三的是苔米的《大新闻》，仅比《更好的世界》支持率少一点，“天才塔玛拉·霍恩带来了她导演生涯最出色的作品，鉴于她的年龄，我们姑且认为这是‘之一’”，这不是苔米第一次入围欧洲电影奖最佳导演环节，但却是她入围作品最“硬”的一部，若是她凭借此片获奖，绝对不会有媒体跳出来大喊黑幕。
相比之下，大名鼎鼎的达内兄弟执导的影片《单车少年》媒体支持率就少了许多，因为达内兄弟获奖实在是太多了，媒体认为学院成员极有可能对达内兄弟产生了逆反心理。
除此之外，还有一位重量级人物，电影《勒阿弗尔》的导演，芬兰大师阿基·考里斯马基，作为芬兰电影举足轻重的人物，阿基·考里斯马基虽然放弃了公关，但是若是学院成员因为偏爱，将选票投给他，也是有极大可能的，毕竟对于这个级别的导演，什么情况都有可能发生。
颁奖嘉宾在台上微笑着看着台下，镜头对准了几位提名导演。
苔米握住了雷蒙德的手，两人静静听颁奖嘉宾的描述导演在电影中的重要性。
世界似乎都静了。
随后，颁奖嘉宾拆开了信封，露出了灿烂的笑容：“获奖的是——”
苔米觉得自己的心脏快要跳出来了，她不敢露出太多表情，因为她知道，摄像头此刻正在对着她。
“……苏珊娜·比尔，《更好的世界》。”
心重重地降回原来的地方，苔米和所有人一样鼓掌，欢呼，其实手心里都是汗。
《更好的世界》最初的名字叫做《复仇》，是以人道主义为命题，讲述了一个复仇的故事。
这也是年初83届奥斯卡“最佳外语片”获奖电影。
不得不说，人文主义题材确实是最容易拿奖的一个题材，同一水平的电影，题材的选择非常重要，至于这部电影的好坏那就仁者见仁了，就去年苔米关注的比较热门的几部冲奥片来看，最佳外语片奖这个环节，北美和欧洲电影人审美差异不小，《更好的世界》在法国上映时颇受争议，但在北美上映时，就取得了一致好评。
苏珊娜·比尔的获奖让苔米心中略敢不妙，欧洲电影奖还从未有将最佳影片最佳导演都是颁给女导演的先例。
苔米觉得闹不好自己这次也要被炮灰掉。
随后颁发的欧洲最佳女演员奖，毫不意外的，呼声最高的蒂尔达·斯文顿凭借《我们需要谈谈凯文》，摘下影后桂冠。
老实说，今年蒂尔达·斯文顿的表现并不比《杀戮》中凯特·温斯莱特更加亮眼，大约因为温斯莱特拿到了梦寐以求的奥斯卡影后，她表现的无欲无求，直接放弃了公关，在今年欧洲电影小丰收的情况下，连提名都没有捞到。
这未免让苔米觉得遗憾，她接受今年威尼斯电影节场刊专访时就认为今年凯特·温斯莱特表现的非常抢眼，和她一样看法的专业影评人不在少数，其中就有《正片》的主编。今年温斯莱特至少在两部电影都贡献了教科书级别的表演，现在这种情况未免有些可惜。
在没有温斯莱特的情况下，实力最强的蒂尔达·斯文顿拿到欧洲最佳女演员奖奖，也算是众望所归。
随着蒂尔达·斯文顿说完获奖感言，苔米觉得空气都紧张起来。
因为接下来颁发的奖项，是今晚最为重要的奖项，也是最大的奖项，最佳影片。
去年，获此殊荣的是罗曼·波兰斯基的《影子写手》，这部影片以横扫之势，拿下多个奖项成为去年欧洲电影奖最大的赢家。
今年奖项实在是太激烈，没有一部电影呈现去年《影子写手》的势头，得到学院成员的一致亲睐。
苔米非常紧张，熟悉她的人都知道，她紧张地时候就会沉着脸，现在塔玛拉·霍恩导演整个人都是僵的，对着镜头，她一点笑容都没有。
她和雷蒙德十指紧扣，镜头还刻意在两人相握的手上停顿了一会儿，大银幕上，很多电影人看到了这一幕，发出了善意的笑声。
这笑声极大的缓解了苔米的心理压力，她对着镜头露出腼腆的笑容。
这一笑，观看直播的网友又是一片血槽清空，大呼“超级可爱”。
坐在苔米身侧的提尔导演原本也非常紧张，但是在看到苔米和雷蒙德两个年轻人的举动时，同样忍不住笑了起来，这让他看上去十分轻松。
几部入围影片在大荧幕上放送，每放映一部电影的节选，台下一片掌声。
或许是苔米的错觉，当伴随着“塔玛拉·霍恩，《大新闻》”的报幕声出现，《大新闻》的片段出现在荧幕时，观众的掌声格外的热烈，苔米听到有人吹起了口哨。
当所有入围影片节选放映完毕，镜头重新对准了几位获奖导演。
颁奖嘉宾并没有卖关子，随后，她公布了本届欧洲电影奖最大的奖项，欧洲最佳影片的获奖人。
“激动人心的时刻就要来了，获得本届欧洲电影学院奖，欧洲最佳影片奖的是——”
“塔玛拉·霍恩，《大新闻》！”
“恭喜她！”
苔米觉得她整个人都懵了，哪怕在这之前她排练过很久，设想过很久，但是当这一刻真的到来的时候，她还是万分激动。
整个礼堂，掌声雷鸣，尖叫声，叫好声，呼喊声一浪高过一浪。
“恭喜你，非常出色。”拉斯·冯·提尔导演无比有风度地说道。
苔米拥抱了她的对手，“谢谢。”
苔米拥抱了坐在她周围的，可以拥抱的所有人，然后在尼古拉·赛杜、和雷蒙德的鼓励下，走上了颁奖台。
事实上，这个奖项是属于所有制片人的，但是他们把这个荣耀的机会让给了苔米一人。
这是苔米导演生涯，第一个最佳影片奖。
他们希望她独享这万众瞩目的荣耀。
在苔米走向颁奖台，礼堂浑厚的声音响起，“塔玛拉·霍恩，1985年12月31日生于法国巴黎……”
报幕员用浑厚的声音，介绍获奖导演的生平以及欧洲电影奖获奖经历。
此刻，礼堂巨大的银幕上，开始滚动放映苔米获奖影片大新闻的预告片，墙面、地板，全部是她导演生涯曾执导过的影片海报。
她在掌声中接过颁奖嘉宾双手递交的奖杯。
“谢谢，我在15岁的时候就开始憧憬以这样的身份站在这里，现在，我做到了。”苔米声音颤抖地说道。
“我想感激的人实在是非常多，这个奖，是我的，也是你们的，我想谢谢帮助过我的人，这是一个全新的起点，谢谢。”
苔米简明扼要的说道，但是没有人指责她。
在她说完最后一声“谢谢”，台下起立的观众，对她献上最热烈的掌声。
塔玛拉·霍恩，25岁又337天，凭借电影《大新闻》问鼎欧洲电影奖电影最佳影片奖，该奖项最年轻获奖导演，同时也是首位获此殊荣的女性导演。
☆、第172章 走红
对很多野心勃勃或者获奖经验丰富的电影人来说，欧洲电影奖并不是那么重要。
这个奖虽然被很多媒体誉为奥斯卡前哨，其实对奥斯卡的影响非常有限，而且成立时间很短，局限性也很大，影响力仅限于欧洲地区，很多人甚至欧洲还有一个欧洲电影奖。
不过，这并不妨碍霍恩导演的好心情，作为欧洲电影节首位斩获大奖的女导演，她为自己感到骄傲。
“昨日（12月3日），德国柏林举行了第24届欧洲电影奖，17项大奖一一揭晓，法国导演，年仅25岁的塔玛拉·霍恩凭借新作《大新闻》脱颖而出，摘得最高奖项，欧洲最佳影片奖，这也是该奖创立以来首位获此殊荣的女性导演，与此同时霍恩也打破了该奖项获奖导演的最低年龄限制，创造了一项新的记录，25岁又337天。不久之后就是塔玛拉·导演26岁生日，对于她来说，这或许是最好的礼物。
……”
第二天，各大媒体均用不同程度的篇幅，报道了欧洲电影奖的情况，作为本届欧洲电影奖最高奖项的获得者，苔米和她的《大新闻》自然是媒体眼中最大的赢家。
这些报道无论是长篇大论还是以简讯的速度出现，媒体都不约而同的提到了霍恩导演的年龄。
26岁。
对于任何一位导演来说，这都是一个黄金年龄。
如今活跃在各大电影杂志、随便拍点什么都能引来一众追随者的世界级顶尖导演，许多在这个相仿的年龄，开始展露头角。
他们才华横溢，他们不拘一格，他们永远走在时代的前端，时代见证了他们，也铸造了他们。
《费加罗报》就用《塔玛拉·霍恩：敢想敢做！》为题，讲述《大新闻》幕后的故事。
“除了配乐和演员，在塔玛拉·霍恩的剧组你几乎见不到四十岁以上的中年人，这是一支经验丰富却又年轻活力的团队，《大新闻》主创人员平均年龄不过三十，绝大多数成员却已经和塔玛拉·霍恩合作了至少两次，《大新闻》的成功，绝不仅仅来自于霍恩一人，而是无数个才华横溢的年轻人，将这个构想变成了现实，这是属于年轻人的胜利。
霍恩曾经说过，她喜欢用年轻人，因为年轻人做事不计后果，敢想也敢做，非常冲动，就是这股冲劲儿，往往会带来意想不到的惊喜，她不喜欢‘不，这个我们办不到’，而是喜欢‘我们现在就去试试’，错了，也没什么，不过就是重头再来。
他们将这种‘不计成败，敢于尝试’的精神呈现到作品上，或许就是霍恩一次又一次给我们带来惊喜的原因……”
《费加罗报》以一种不赞成的态度，婉转了批评了一直墨守成规、固步自封的电影人，认为他们陈旧的观念和思想，已经和这个时代脱节，而他们描述的那种空中楼阁的故事，也已经和时代脱节。
这样的保守作风，不在于年龄，而在于思念。
他们应该学会创新，即使是陈旧的题材，也应该大胆的拍出属于自己的东西，而不是千人一面。
《费加罗报》还称赞了《艺术家》的导演迈克尔·哈扎纳维希，认为他“�