空间之心- 第284部分

精神：当作品阅读完了之后，读者却没有一点想见作者的**，那就是悲哀了……兄弟，作家之所以泡妞容易，就在于他们有优于他人的精神内质，而决定一个人是否性感的真正原因，就是精神，或者说的唯美一点，是灵魂。

编辑最后那句“作家之所以泡妞容易”，被我多次拿来取笑我师父，可是在取笑之余，我也确实深受启发。

网络上出色的小说很多，但是能够让大家在读完后还记得住的；让大家可以为了文里的人物担忧，甚至为之辩论的；让大家能够在小说写完几能后还记得住的，却无一不是有着自己灵魂的作品。

小说的灵魂，就是精神。

现在很多人都说，小说只要看的爽就好了。其实不然，让人看的爽的小说，固然能够一时的在排行榜上露一露脸，而当这书完结或者tj后，还有多少人能记的住？多少人能经常的回味书里的情节，与味道？

如果你说你写的只是好玩，那算了，当我白说！如果你是想写出能够感动人，打动人心的作品，那么，你还是注重一下精神。

现在还有多少人能记得风月大陆里主角叫什么名？现在还有多少人能回忆起梦幻空间的情节？这两本可是当初红火的如日中天啊！

至少我是不能了！

可是我还记得北京战争，还记得英雄志，即使记不太多，但是我一看到北京战争这书名，我就会在心头涌起一股热流，一股对国家民族的热诚热血。想到英雄志，即使我不能把它的情节完整的复述出来，但是其中那种悲壮的感觉，却立即涌上心头。

因为这些书，已经把它们的精神，铸入了我的灵魂中。

即使是紫川，也是在让人看的“爽”的同时，深深的感受到了阿秀对爱情，对国家的那种精神，当然，还有帝林，斯特林。这些书能让人记的住，无一不是因为其中的精神所在。至于情节……天下文章一大抄，分散开来，其实情节也都大同小异。

拿紫川来说，主角被冤枉，女主角变心，情人是敌人，这些个桥段，可谓俗之又俗，可是紫川就能用这些情节把读者“骗”住，让读者分为霜派宁派，争个不休。即使俗，可是读者还是爱看！

因为紫川有着自己的精神所在。

那么，怎么样，写出自己的精神呢？

再次引用那位编辑的话：“作为创作者，一定要看清自己的内心：你要表达什么？宣泄什么？展示什么？你在灵感的最初闪现时，是什么样的状态？这需要创作者在很长一段时间什么都不作，只潜心去寻找自己、批判自己，再发现自己。经历这一段痛苦之后，创作者会准确地把自己定义出来。那好，不管你是结构主意者、解构主义者，这时候你就应该想办法去把你的主义放大到极至了！这时候你就会发现：让读者看到文字却无法立刻叫出作者名字的作品，只是一个优秀的创作者的初级状态，让它或它们见鬼去吧。”

你想写作？你想把你的文章给大家看，让大家叫好？那么你就要在写文章之前，考虑清楚：你要表达什么？宣泄什么？展示什么？你在灵感的最初闪现时，是什么样的状态？

而这些东西，就是你小说的精神。

没有精神的小说，就好象没有灵魂的行尸走肉。纵使文字再华丽，也不过是一朵假花，或者是一具精美的木偶。

找到你小说的精神，然后，再让自己小说中人物的性格个性，符合你小说的精神。比如我的网游，就有一个近乎完美的女孩，用来代表我要表达的东西。而反派，则是代表和我要表达的理念相反的人格。不管你的人物怎么塑造，至少有一点你别忘记了：你的人物，要符合你所要表达的东西！你塑造的人物可以不是和你要表达的精神站在同一阵线，但是一定要和你表达的精神有所关联。

最后，才是情节。

为什么我要把情节放最后？方才我已经说了：一部小说要写的有人看，只要情节好就够了。如果要有人记的住，那么就必须还要写出几个让人印象深刻的人物。而如果要打动人，则必须要有让人感动的精神，也就是小说的灵魂。

只要文字通顺，那基本上就能有人看，但是要让人记住小说的人物，就不是那么容易了，而要打动人，才是一部小说最难做到的。

所以，一部好的小说，最重要的，就是小说的精神。

人物，是为了表达精神而塑造的；而情节，是为了塑造人物而安排的。

现在新人写手最大的毛病，就是只构思了一个庞大（往往架构都非常庞大），或者有趣的情节，让人物只是作为演绎情节的道具，完全没把人物当人，而只是一个道具。这样，自然就被人说是“人物空洞”。

如果你把轻重的位置换换，把情节只作为人物塑造的工具，在每一个情节写出来只前，都先想想：“我这个情节写出来，对人物的塑造，有些什么帮助？”那么，就没人会觉得你的人物空洞了。

你可能要问，那么我的情节怎么办？

其实，当你真的为你的人物确定了一个性格的时候，给以了几个主要人物真实的性格与灵魂的时候，你就会发现，已经不需要去费力思考情节了……

因为当你已经习惯用情节去塑造人物的时候，你的人物就会在你的脑子里，开始自由的进行他们的生活。然后因为他们性格之间的矛盾，演绎出各种多资多采的故事！

你的人物，活了。

这么说好象太抽象了，那么就举个例子吧。

男主角是个现实，狡猾残忍，对社会不信任的人。女主角是天真浪漫，善良，对所有人都相信的人。两个人遇到敌人投降求饶的时候（这样的情节即使是100％的战斗类书内都有。）先不管敌人是真想投降还是假投降，这个时候，就算你不事先想好以后的情节，你的主角，也自然会因为性格上的矛盾，展开起情节来。按照我们给人物开始设计好的性格，男主角会想杀了那敌人，而女主角会要求饶了那敌人，然后再视男主角对女主角的重视程度，决定是不是杀了敌人。杀了的话，女主角定然是对男主角不满。这个时候，按照女主角的性格又会出现两个情节分支：柔顺的性格会服从，倔强的性格会和男主角对抗。而如果男主角重视女主角不杀，那又会因为敌人的性格，决定以后是做主角的敌人，还是朋友。

看，这么一来，只要你决定好主角的性格，那么就不愁没有情节的发展了。简单点说，其实当你的大概架构与人物性格塑造好后，小的情节细节，根本不用再操心，因为一切，都是再自然不过的了。

什么？你不知道他们的故事该怎么发展？呵呵，你看了这么多的书，难道还不知道么？即使没有看书，你长这么大，总接触过不少人不少事吧？

每个成名作家都是最成功的贼，他们会从各个地方盗窃能源为自己所用（当然剽窃同行的作业是本门最可耻也是最笨的方法），甚至会从与幼儿园小朋友的交流中，偷来自己根本不具有的或者已经遗失的内在素材。当然偷窃固然重要，能够总结合升华才是成功的关键所在。

就好象我刚才说的，紫川里那些让人为之争论的东西，都是用一堆俗不可耐的三流情节组合起来的：主角被冤枉，女主角背叛，情人是敌人。而怎么把这些俗套的东西，组合成一个经典的故事……一是要看作者的文笔，二来嘛，就是要看这些琐碎的俗套情节，是不是符合你的人物，符合你的精神了。

精神，决定人物；人物，决定情节；而环境，为了情节真实，而服务。

当你按照顺序，一一社定好基本的东西后，等待你的，只有最最基本的——

谴词造句。

当你看到你的手把这么一个能够打动人心的故事讲述出来，把这一个个真实的人物塑造出来，把这一个惊心动魄的故事展示出来，把这一个虚拟的世界真实的表现给读者时……

是多么幸福的一件事情啊！

写作，真的是非常美妙的一件事情啊！

ps：如果你看了这些还不腻，眼睛还没有离开这个文章，那么不妨再做一个实验：1、将你作品中的每一个角色，用一分钟时间说出他们的内心特质。然后找个画漫画的，让他读你的作品后，把这些人画下来。如果他对角色的形象描绘与你对这些角色的初衷形象有出入，那你就可能需要反思一下：为什么把这些角色写跑了？或者，这些角色为什么给阅读者的印象是模糊的？

2、用一句话（50个字以内）将你作品的内容概括出来。如果发现这个过程很难，或者需要的时间很长，那么你可能需要反思一下：当初究竟是个什么想法和冲动，逼着你非动笔不可？当然如果是丰厚的稿费逼迫那就另当别说。

还有一点你可以全当我放屁，这点就是寻找主流。我一向认为，投机取巧地走些偏门并不难，但这些人永远不会是上台面的作家。只有在主流环境中成为赢家，才是真………的作家。比如琼瑶、金庸包括又咸又湿的贾平凹、器官强悍的卫慧，他们都在各自领域里做到最强，他们娴熟地掌握主流社会可以包容到什么程度，所以他们是成功的。很多骨子里缺乏自信的人，偏爱反逻辑、反长伦、………共性，尽哗众取宠之能事，也充其量能玩出个昙花一现。可能你已经明白，我说的主流并不窄义，而是合情类型的意思，所以你不要把我当作是八股党。

一？小说的创作程序这里的想法是一个一个加上去的，就是说先要有背景设定，才能去资料收集，接下来再去写人物细部分析，然後用前面三个要素去写内容大纲，之後才是去写内容，然後再修改。

1。『背景设定』2。按照【背景设定】来做『资料收集』3。以【资料收集＋背景设定】来做『人物分析（设定）』4。以【人物分析＋资料收集＋背景设定】来写出『故事大纲』5。集合【故事大纲＋人物分析＋资料收集＋背景设定】来做『内容撰写』6。依照【内容撰写＋故事大纲＋人物分析＋资料收集＋背景设定】来『修改』二？故事发展的基本原则1。时间的顺序就是说，在小说的发展里面，时间轴要让读者清楚的知道，让读者知道你故事进行的流程，进行到了哪里，即使要回溯过往，也要写明时间，让人家知道现在进行到了哪里。如果时间轴一乱，就好像你正在说故事，却没有照顺序说，也没有连续，让听的人，自己去组合，你说的内容，这样的故事，我想听的懂的人并不多吧。

2。发展（广义空间的概念）的顺序就是说，在小说的发展里面，空间的概念要清楚的表示，可以让人感受到画面是怎麽发生的，不要写出来之後，让读者不能对事件的进行和这个空间的具体化，对於动作和景色，还有人物的描写，要合乎常理，如果有特殊的想法，一定要加以说明，例如空间描写…

3。中心（中心思想）即是主轴，也就是这部作品的主要想法，这是不能违背的，如果你的主轴是跟着你的主角走的话，结果主角前後矛盾，那她的主轴也会跟着破坏，依此类推，每一种主轴类型，都有她的中心思想，这个中心思想在小说中是不能破坏的，除非你有特殊理由。

4。逻辑小说必定要符合，而上面三点也要在符合逻辑的前提下才成立。这里的逻辑并不是指日常生活的逻辑，而是作者赋予小说之中的逻辑。换句话说，就是不要前後矛盾。

三？故事发展的基本条件与限制1。时间和空间的限制时间是背景，即使你的时间乱跳，也要有一个系统让角色遵循；而空间就是要依照拟定出来的空间概念去走。

2。表现媒介的限制第一、必须确定你的表现媒体例：网路。

网路上的的表现媒体为电脑，电脑的显示介面为萤幕，受限於萤幕的特性，在网路上留下的文章，就必须顾虑到这一层，注重分段清楚，每篇的长度也要考量。

第二、读者的限制必须考虑你的作品读者群，写出来的东西要给谁看，来控制作品的文学的层次和品味的层次，去符合一个读者群以红楼梦和西游记为例，由於某些人因口味（习惯与嗜好）和品味（阅读观）的不同，有人偏向红楼梦而也会有人偏向西游记。这就是读者的限制。

第三、作者的功力某些的人作品构思虽好，架构也大，但是功力（笔力）不足。不能清楚表达意念，反而引起反效果，让人不想阅读，抑或说，读不懂他的作品。也就是说，当一名作者在构思故事情节的时候，必须考虑到自己能表现出来的层次到哪里而设定才对。这样构思出来的故事完成度才会够高。

3。情绪效果情绪效果，就是说给人在情感上的感受。作者能影响阅读时情绪的强弱而言，这就是情绪效果。

4。幻觉效果幻觉效果，简单的说，就是景物和人物的具像化。也就是作者所塑造出的主人公，他身处的世界和举动，能否让读者