时间进入到十一月，上个月二十八号，《猩球崛起》内地上映，这部翻拍自1968年《人猿星球》的作品，早在暑期档就已经登录北美暑期档。
事实上，发行公司二十世纪福克斯对这部电影的抱负不是很大，给予的投资也没有过亿，在如今大制作基本上都已经过两亿美金的时代，9000万美元的制作成本只能算中级制作，甚至连3D模式都没有转制！
惊喜就是这么来的，《猩球崛起》上映之后，北美口碑不俗，烂番茄指数高达百分之九十三，首周票房破亿。
只能说延期接近三个月对《星球崛起》的打击太大了，基本上，内地放映的时候，互联网已经充满了各种做种资源。
不过，毕竟是好莱坞电影，破亿还是妥妥的。
只是没能取得北美那么强大的口碑还有市场效应。
十一月之后，可能是为了保证贺岁档的纯洁性，三部的好莱坞大片扎堆上映《铁甲钢拳》、《惊天战神》、《丁丁历险记》，看了上映片单，杨青没什么信心。
他的《火锅英雄》原本定档11月9号…
正好是夹在这三部电影中间！
换了任何人都得怵得慌！
“首先，《铁甲钢拳》的题材在国内其实不是很受欢迎，《惊天战神》一听这名字就知道是烂片，至于《丁丁历险记》，虽然有斯皮尔伯格的加持，不过，这部电影在已经上映地区的口碑、票房都不怎么样，而且《丁丁》这部漫画本身在国内就不是很有名，所以，我们也不用太过在意，就定9号吧，相信我，我的眼光不会差！”
正文 第一百七十一章 电影尺度
《铁甲钢拳》是一部拳击电影，在整个美国电影史上，拳击片是最无法或缺的类型，《愤怒的公牛》、《百万美元宝贝》、《洛奇》，都曾是美国电影史上非常优秀的电影。
可能是觉得单纯人与人之间的较量已经没有办法让观众满足了，所以，好莱坞的一帮优秀编剧们脑洞大开，催生了一种新的融合科幻、拳击两种元素的机器人拳击电影。
嗯，《铁甲钢拳》并不是单纯的科幻片，它有着拳击因素！
这个，怎么说呢，可能有人喜欢吧——这部电影的豆瓣评分高达8。2分…
但大部分的国内电影观众还是不能接受这种融合性的题材。
至于《惊天战胜》，名字已经暴露了，凡是和大甜甜沾边的都是烂片，总结一句：宙斯和雅典娜不可说的羞羞故事…
《丁丁历险记》，应该是斯皮尔伯格导演职业生涯的一次…低谷，《丁丁》作为漫画人物上世纪八十年代流传到中国，影响还算深远，倘若斯皮尔伯格延续自己的童真，而不是把它制作成《夺宝奇兵5》，估摸着很有可能引发一次观影狂潮。
可是，斯皮尔伯格有着自己的局限性，他太追求完美，或者说他的模式就是典型的好莱坞商业片模式。
即使是最挑剔的影评人评价《丁丁历险记》：这个电影没有缺点，所有该做的都做到了，但它就是让我觉得有点无趣。
斯皮尔伯格作为好莱坞暑期档的奠基人，他的电影模式已经被好莱坞吃透，如今，再延续这样的制作方式，毫无疑问会让观众感到乏味。
估摸着发行公司派拉蒙也看到了这点，所以，《丁丁》先是全球范围上映，指望用斯皮尔伯格的声望刷下口碑，好反哺北美市场，可惜，好莱坞全球化已经这么多年了，世界各地的影迷都已经熟透了好莱坞电影，对于斯皮尔伯格还有《丁丁》，他们并不买帐…
这部电影的北美票房6400万美元，创下了斯皮尔伯格导演作品票房新低，堪称白金作家级别的扑街！
好在欧洲票房不错，全球票房也达到了3亿，但是指望票房回本的可能性不大…
这是十一月上映的国内三部好莱坞大片的格局。
原时空，《失恋33天》就是夹在这个档口上映，创造了票房奇迹！
除了因为《失恋33天》本身品质不差，光棍节营销概念做的不错之外，也跟这三部好莱坞大作品质不咋地有很大关系。
许辉看了杨青的《火锅英雄》，相比较原时空的版本，杨青刻意夸大了黑色幽默的部分，当然，最后阶段的血腥暴力犹在！
……
2009年《夜店》上映之后，杨青和李明在三里屯一家酒吧喝酒，杨青跟他讲过“三个青年人抢银行”的故事原型，李明说，“这挺好的，但拍不了吧”。
李明就是小马奔藤的董事长，他说了拍不了，那就是真的拍不了！
至少在小马，杨青拍不了！
去年，杨青签约辉文天下，公司的几个导演聊天，杨青又把这个《银行、地道、火锅店》的创意说了出来，许辉一听就知道是《火锅英雄》。
“这个故事不错，但是要注意一下尺度，还有，剧本完成后，我们一起去找电影局！”
忙活了好几个月，总算成功立项。
剧本改了不少，比如一开始他们想将劫匪设定为退伍军人，后来决定换成更有特点、审查不会出问题的小鲜肉。
其他还有价值观上的自律，如违法行为一定要付出代价，但同时也满足主流观众惩恶扬善的心理需求…
这样才符合市场，才能被观众接受！
……
许辉的市场敏感性一向是业内最精准的，他说了11月9号是最佳上映时期，那杨青也不好说什么。
尽管怀疑，但电影的宣发已经启动。
陈昆、王恺、周易围再加上赵莉颖，四位主角跟随剧组开启了半个月的路演。
主创团队人气颇高，几位演员都有着自己的固定影迷，当初电影立项的时候，周易围还没什么名气，现在不一样了，两部《黄飞鸿》，彻底让他走进了观众的内心。
恺恺王、赵莉颖更不用说，一直都是辉文主打招牌。
杨青，经过《夜店》、《老男孩》两部电影，他已经是八零后导演的翘楚人物之一！
经过一波密集的综艺宣传，线上、线下的营销，《火锅英雄》的名字已经打出去了！
上映首日，《火锅英雄》以百分之三十二的排片量拿下了1750万的首日票房成绩，口碑不俗。
第二天的票房和首映当天出奇的一致，都是1750万上下。
到了第三天，也就是11月11号，周五，《火锅英雄》迎来大爆炸，单日票房拿下3600万！
第四天，3700万；
11月13号，2800万；
首周1。35亿！
毫无疑问，《火锅英雄》成功了！
杨青一戏成名！
……
很多人对《火锅英雄》充满疑问，这样一部暴力、血腥的电影它是怎么突破审查的？
不少同行则打出了‘出卖暴力，我们的电影前途堪忧’、‘《火锅英雄》？血腥片？R级？’这样耸人听闻的标题。
没办法，《火锅英雄》眼看着就要嫌弃观影狂潮了，等着上映的《杨门女将之军令如山》、《东成西就2011》怎么办？
必须要把它搞下去！
还是那句话，市场容量就这么大！
啧啧，好不容易拓宽一点的审查…
11月18号，《火锅英雄》路演，北京大学电影座谈会，许辉也露面了。
聊到了尺度问题，许辉发言：“以前，国产电影过审有一些硬性标准的，比如主要人物必须都是正面！最近几年，中国现实题材的电影正在发生某些微妙的变化。原来我们讲到现实题材要绕开这些框框圈圈，所以才会去定位成浪漫喜剧、恶搞、青春，因为现实题材一定会有讽刺的。”
“尺度确实在放宽，我们的电影创作者在向广度和深度探索，从这一层面讲，主管部门也是愿意爱护这个东西的，就是他们很看重你的“核””
“但也不能简单说审查尺度严还是宽，电影本身形态千变万化，怎么可能用一根尺子来衡量呢？美国允许有限制级电影，但碰到诸如犹太人、黑人题材，创造者自己也会保持敏感。”
“人家可以拍《伦敦沦落》，这种题材我们就不去碰了，我们干嘛去玩这些，因为不可能。”
“从这个角度来说，《火锅英雄》作为一部商业电影，在朝着更深更广的方向去探索。中间会有黑暗的地方，但最后还是宣扬了一种正面的价值观。好莱坞电影之所以通行全世界，除了所谓的文化，有一点很重要的是它能满足人的基本心理需求。”
“许导，那《无人区》呢？”
正文 第一百七十二章 对手上线
谈到审查制度，《无人区》是一道绕不过去的槛。
主要这年头靠谱的导演太少了，宁昊导演算是比较受观众期待、欢迎的年轻导演，《无人区》的宣传标语也是主打犯罪、黑色幽默。
《火锅英雄》上映，尺度很惊人。
尤其是电影后半段，劈砍猛刺，刀刀见血，血腥程度在国内电影中算很少见，对了，这部电影的动作指导是韩国团队。
没办法，真要说血腥、暴力，人家韩国电影早就甩我们几条街了！
以犯罪为主线，满满的黑色元素，主角们要深入其中，在尺度的边缘游走，不断挑起冲突，却又必须要在风暴之中体面地全身而退…
上映首日，就有观众在赵宝华吧里提出疑问：‘为什么《火锅英雄》可以上映，而《无人区》却被禁？’
呃，赵宝华就是当时出面解释《无人区》为毛被禁的审查大佬之一。
‘…因娱乐而损公，乃症候所在也。’
群众愤懑之情无法发泄，干脆整了个贴吧每日一骂…
啧啧，那几年赵宝华挨的骂堪比如今的小马哥…
“…《无人区》的发行工作如今已经交给我们辉文天下，所以，关于电影的一系列近况，没人比我们清楚。强调一下，《无人区》并没有被封杀，只是因为审查环节的耽误而推迟公映了，目前还在修改中，恩，宁昊导演还在制作新片《黄金大劫案》，所以，暂时来说，《无人区》没能上映，不过，可能会在2012年年末左右在国内公映。”
许辉拿着话筒，很认真的回答道。
“许导，您难道不认为审查制度的存在已经严重阻碍我们中国电影的…”
一位戴眼镜男身起身很激动地提问。
少年意气，挥斥方遒…
“你先别那么激动，审查制度这种东西是天然存在的，‘十类禁止九类应删’这样的条例虽有些不合时宜，但确实对我们的电影市场有一定的保护作用，我们今天只谈尺度，不谈审查！”
许辉故意含糊其辞。
关于审查制度，他也不敢哔哔。
前几天，他在金鸡奖颁奖现场说的话已经影响到了两岸三地的团结，某些人已经对他很不满了！
“美国、韩国、日本包括欧洲，几乎所有的电影大国他们都是电影分级制度，凭什么我们国家就不行？中国电影市场已经是全球第二大，可是在这一片土地上，居然还沿用所谓的审查制度，审查委员会仅仅只有36为成员，凭什么36个就能代表我们所有的观众？”
那同学显然不太满意，他觉得许辉在糊弄他，于是，问了一个更尖锐的问题！
“…电影作为一种意识形态的延伸，在某种层面上，它早就已经脱离了纯粹艺术或者商品的概念，你既然在中国拍电影，面对的是中国观众，那么毫无疑问，你就必须要接受审查制度的天然桎梏，与其怨天尤人，抱怨审查制度，我觉得还是多思考一下自己的不足之处…”
话音刚落，坐在男生旁边的一女生站了起来，她的提问更加咄咄逼人！
“那您作为中国电影人，觉得审查制度合理吗？”
麻蛋，审查制度怎么着你们了？
难道中国电影如今出不了佳片是因为审查制度吗？
是的！
电影故事的核心是冲突，就是得‘出点事’，然后才会有故事。
观众不要看没有冲突的电影，冲突越大，事情就越大，观众就越要看！
其次是满足观众的幻想，观众不要看跟自己的现实生活一样的东西，要看别人的，越奇特越要看。
一部电影越能满足观众的这两大需求，电影就越大众，越好卖。
好莱坞大片为什么全世界都喜欢看，超级英雄片为什么有那么高的票房，文艺片、生活片为什么越来越没人看？
电影和‘官方’的心态发生了严重的矛盾。
电影要冲突要幻想，要出事，而‘官方’不要冲突不要幻想，不要你出事。
故事的基础就已经被‘官方’基本否定。
还有一点，我国的审查制度对本土作品和国外引进作�
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