“抱歉，墨菲。”弗兰克·米勒主动找了过来，“我不了解导演工会还有这样的规定，没想到给剧组带来这些麻烦，米拉麦克斯和c＋有解决的办法吗？”
看了墨菲一眼，他试探的说道，“实在不行的话，我做回到副导演好了。”
“没事，”墨菲摇了摇头，“我们有解决办法了。”
他哪里听不出来，弗兰克·米勒所说的是最后的办法，他根本不想放弃导演的权力。
这也能理解，本来在剧组的地位就有些尴尬，如果再扔掉合同规定的权力，未来影片拍摄一旦不按照漫画的风格走，他根本无力干预。
好莱坞改编电影出现签订合同又扔掉原作者的事，绝不是一次两次。
墨菲是对他做过承诺，但弗兰克·米勒又不是没有社会经验，怎么会只是单纯的相信承诺。
比尔·罗西斯为墨菲办理退出导演工会的事宜，剧组暂停拍摄，但这不意味着所有工作都会停止。
摆在明面上的拍摄停下，在进行的特效制作还在继续，剧组暂停拍摄，等待比尔·罗西斯为他办理推出导演工会手续的两天里，墨菲和菲力·拉舍尔以及海伦娜·埃斯波拉凑在一起，观看少部分提交审看的特效背景，以背景作为参考，继续完善未来的成像效果和画面风格。
就像墨菲要求的和漫画体现的那样，已经完成的几段特效背景，完全以黑白两色作为基调。
但墨菲并不是很满意，因为色彩的对比并不是特别强烈。
“海伦，这些需要打回重做！”米拉麦克斯的拉片室里，墨菲对负责这些的海伦娜·埃斯波拉说道，“我需要让观众感受到超强的视觉冲击力，要画面足够好看！让人看了一眼就过目不忘！”
“我会给特效工作室沟通。”海伦娜·埃斯波拉点了点头。
墨菲却又叮嘱道，“我再强调一遍，特效背景的色调要足够鲜明，在黑白色的处理上，必须有强烈的明暗对比，让画面看起来清晰而鲜明，白色要白的无暇，黑色就黑的彻底！”
海伦娜·埃斯波拉将墨菲的要求又一一记在本子上。
这几段特写背景画面，本来就是实验品，特效工作组提交过来，也是提前让墨菲看看，墨菲也毫不客气的指出其中不符合要求的地方。
“有彩色的场景做的也不到位，”墨菲指着有鲜艳红色大床的一段，说道，“红色独立于黑白之外，但也要与黑白形成互补，现在做出的红色，确实够鲜艳，却完全脱离了与黑白两色的关联。”
“别忘了，色彩是反应人物和情节感情的一种工具！”他一直没有停，“不同的感情需要不同的色彩来表现，红色有利于激情的点燃和抒发；黑白两色则反射出城市的险恶与阴暗！”
说完了特效背景，墨菲又转到了这些背景相关的拍摄上面，拍摄并不是完全脱离背景只依靠绿幕完成的，尤其他这个导演和菲力·拉舍尔这个摄影指导，即便是对着绿幕，脑海里出现的也要是完整的场景构建。
“菲力，拍摄时要注意镜头转场，”虽然这跟剪辑关系更大，但拍摄时的镜头控制同样重要，拍摄时预留出巧妙的镜头转场的剪辑点，能够让镜头组接的自然连贯，而不是突兀断裂，“在眼神引导转场，语言转场，相似物件转场和动作转场上面，你再重新审视一边摄影计划。”
细心的人不难发现，这些转场方式是好莱坞电影惯常使用的，通过这些巧妙的转场方式，影片的叙事会显得流畅自然、顺理成章。
剧组停摆三天之后，比尔·罗西斯办妥了墨菲退出导演工会的相关事宜，剧组得以再次开始拍摄。
现在他和弗兰克·米勒都不是导演工会的成员，导演工会也没有违规干预的理由。
迪士尼二号摄影棚里，很多工作人员在做拍摄前的准备工作，比尔·罗西斯陪墨菲站在导演监视器后面，看着菲力·拉舍尔试拍的画面不断传输过来。
“公司方面也找人调查过，”比尔·罗西斯低声说道，“导演工会突然干预我们，是因为有人举报。”
墨菲转头看了他一眼，“举报人是谁？”
“现在还不清楚。”比尔·罗西斯摇了摇头，“布莱恩·劳德推测，有可能是公司的竞争对手。”
他叹了口气，“我当初想的还是太简单了，这些也不用费力，更不用冒险，仅仅是给导演工会打一个举报电话就可能引起关注。”
墨菲也摇了摇头。
比尔·罗西斯又说道，“你现在安心拍摄，其他事交给我处理。”
他了解墨菲的性格，这不是一个吃了亏往肚子里吞的人，特意叮嘱，“墨菲，不要多想，也不用多做！你现在最需要的是做好你的导演工作，有c＋和米拉麦克斯在，一般的问题也不会影响到你，你只要不断前进，走到一定的位置，有了足够的实力，这些问题都不再是问题。”
第一百九十九章 乡巴佬
眼睛盯着监视器画面，墨菲头也没有转，似乎这只是微不足道的小事，随口问道，“你们查到举报人是谁，告诉我一声。”
比尔·罗西斯看了墨菲一眼，还是轻轻点了下头。
剧组迅速布置场地，场地最为特别的，就是摆放在绿幕中央的大床，大床刺目的红色，与周围的绿幕形成鲜明的对比。
穿着红色长裙的杰西卡·辛普森和赤裸上身的塞斯·罗根已经准备到位。
大概是两个多月的健身起了作用，塞斯·罗根虽然没有瘦下来，但身上的肥肉明显减少，突起的肌肉也颇为有型。
另一边的杰西卡·辛普森坐在床边，让发型师整理稍稍散乱的金色卷发，她上身没有穿任何衣服，本人似乎也不在乎这一点，签订的合约中也没有要求清场，就这么大大方方的坐在这里，任凭一些审视的眼光扫过。
尽管之前没怎么接触过电影，她却是圈内打拼多年的人，对于裸露这种事情并不怎么在乎。
而且她更为出名的演唱事业，走的也是性感路线。
“大卫，灯光调的柔和一点！”墨菲对灯光组那边喊道，“到歌蒂死亡的镜头再换成硬光！”
目光从灯光组那边转回来的时候，他又看到了玛格丽特，看到忙碌的大卫·罗比，墨菲也不意外她再次出现，大卫·罗比这么忙碌，根本不可能陪她在洛杉矶游玩，也只能把她带来剧组。
不过，她没有影响过剧组的拍摄。
可能是从小在农场长大，她性子很野，却很懂事，总是躲在不影响拍摄的角落里一个人玩耍。
今天还好点，参与拍摄的鲁特格尔·哈尔带着十三岁的小儿子也来了剧组，有同龄人作伴，也不至于太过无聊。
灯光调整完毕，墨菲看了下效果，然后对场记点了点头。
场记走到摄影机前，把场记牌放到镜头前，大声喊道，“《罪恶之城》第四场，第一幕，现在开始！”
片场中，已经做好准备的杰西卡·辛普森立即和塞斯·罗根缠绵在了一起，菲力·拉舍尔操控的主摄像机，也将拍摄的主要目标集中在了杰西卡·辛普森的胸部。
这既是对漫画场景的再现，也是墨菲的要求，就像对待杰西卡·阿尔芭一样，在演员该脱该露的时候，他从来都不会含糊，而且这与艺术无关，只跟商业有关。
他不会像欧洲的那些导演一样，说什么裸露、3P和sm之类的是为了艺术，这些只是为了吸引观众。
影片出现这些的目的就是这么简单。
所以，按照墨菲的要求，塞斯·罗根和杰西卡·辛普森不停的变换姿势，每个姿势进行时，摄制组都会用三台摄像机从不同的角度拍摄下大量的镜头，尤其是许多杰西卡·辛普森无上装的场景。
剧组显然忘记了，现场还有未成年人在场。
“原来这些镜头就是这么拍的啊。”玛格丽特站在远处，看着时断时续的拍摄，说出的话里带有一些口音，“一点都不好看！”
“你懂什么！”旁边站着一个小男孩，比玛格丽特高了近一头，斜眼看着玛格丽特的眼神有些鄙夷，“你知道那个女的是谁吗？那是杰西卡·辛普森，很多男孩的梦中情人！”
玛格丽特眼睛微微眯了眯，双手抱胸，“很有名吗？”
“果然是澳大利亚来的乡巴佬！”男孩身上带着一种莫名的骄傲，讥讽的说道，“什么都不懂的乡巴佬！”
“乡巴佬？”玛格丽特转头看着他，“莱因·哈尔，你是在说我吗？”
“这里除了你还有别人吗？”莱因·哈尔抬手指了指玛格丽特的嘴巴，“说话都这么土！”
然后，他又指了指玛格丽特有些旧有些白的牛仔服，“穿的也这么土！身上都有股土味！”
在莱因·哈尔眼里，这个女孩长的还可以，就是太土了，纯粹是一个来自澳大利亚的乡巴佬。
玛格丽特对他点了点头，却没有说什么，也没有做什么。
剧组正在拍摄，她哥哥还是一个部门的主管，如果影响到拍摄，肯定会对哥哥的工作不利。
虽然不到十三岁，这点玛格丽特还是能看得出来的。
旁边的莱因·哈尔看向她的眼神更鄙夷了，那种大城市中成长的优越感，越来越明显。
玛格丽特双手抱胸，只是看着片场中的拍摄。
墨菲的拍摄还在继续，杰西卡·辛普森躺在一片红色上面，饰演的歌蒂已经被谋杀，一名摄影助理正站在那里，使用手提摄影机拍摄近距离特写，镜头依然对准她毫无遮掩的胸部。
传输到导演监视器的画面上，白皙的肌肤和血红的床单形成了鲜明的色彩对比。
高清数码摄像机带来的是拍摄的便利，其他效果可以通过后期特效来添加。
单纯的黑白影像是容易以镜头还原，但加上众多其他效果之后，要想以常规镜头还原漫画的风格，几乎是一件不可能的任务了，墨菲以数字摄影解决了这个问题，在拍摄的时候，他只要注意让镜头忠实弗兰克·米勒原漫画和新画板的分镜图中的角度与景深即可，一切有关风格的问题，都是通过后期制作来解决，包括添加数字背景和制造彩色或剪影效果。
已经拍摄过的镜头，也向墨菲证明数字摄影完全可以在塑造影像艺术上和传统胶片分庭抗礼。
电影技术发展到现在这一步，数字摄影技术已经不再是一个便利手段，而更多的是一种电影创作的新途径。
关于数字摄影技术，前期筹备的时候，墨菲还与昆汀·塔伦蒂诺有关交流。
昆汀是个聪明甚至狡猾的人，以前批判《黑客帝国》等依靠数字特技的电影，只不过是发泄一下自己对于“胶片才是展现影像艺术最纯粹方式”的看法；当他通过墨菲的实验短片发现原来数字摄影也可以创造一种独特的电影风格时，这家伙的脑筋就开窍了，并放言也要拍摄自己的数字作品。
毕竟相对于胶片与数字在物理素质上的纷争，如何去表达电影需要的概念显得更为重要。
这个场景的拍摄很快结束，墨菲让剧组转场，在模型汽车中拍摄马弗受伤后的镜头，塞斯·罗根被拉去重新化妆，出来的时候，那张粗糙的脸上贴满了白色的创可贴。
“莱因·哈尔，”玛格丽特也准备凑过去看看，走之前对旁边非常有优越感的男孩说道，“你不是说要带我这个乡巴佬见识下繁华的洛杉矶吗？五点半，我在三号摄影棚旁边的通道那里等你。”
“好啊，乡巴佬。”莱因·哈尔盘算着，是不是要把学校的几个朋友叫来，好好捉弄这个土里土气的女孩一番。
玛格丽特又走到了那个片场附近，拍摄已经开始了，她旁边站着一个戴牛仔帽的老头，这熟悉的装扮，让她产生了一点好感。
不过看到那个胖子演员脸上贴了那么多创可贴，她不禁嘀咕一句，“干嘛要弄成这幅模样。”
这话被弗兰克·米勒听到了，这是漫画中的创意，他了解的最深，不知道为什么，给这个小女孩解释了几句。
“这是硬汉马弗第一次受伤，在他黝黑的面颊和粗犷的手臂上挂满这些凌乱而扁平的纯白色创可贴，可以让他浑身的伤痕散射出醒目的荧光，却又在他淡然若定的意识面前显得如此微不足道。”
让弗兰克·米勒没想到的是，小女孩听的很认真，一双蓝色的眼睛里面，也露出些许好奇，见到这与自己小女儿相仿的年纪，弗兰克·米勒又继续说道，“这样的色彩设计能直观表现马弗野兽般彪悍的身体素质，为他惊人的抗击打和自愈能力提供佐证，同时还暗示他饱经风霜的人生和沉稳执拗的性格，为马弗看似卑微的复仇理由作出了合理的诠释，从而让剧情的发展变得顺理成章。”
玛格丽特也没想到自己能从一个不起眼的老头这里得到答案，好奇的问道，“你怎么了解的�