执掌好莱坞- 第129部分

利维的记忆中。《导火线》，《杀破狼》。《叶问》这些电影成功，就是因为他们的那些真实的打斗场景。和这些电影中引入的那些新式的格斗方式。导火线中引入了巴柔的寝技，杀破狼中不仅有柔术，还有着一段堪称经典的刀棍对打，叶问里面则是开始开发短打——这些打法上，视觉上的革新，是这个电影类型焕发生机的原因。

这些东西，学起来其实不难：其实寝技称霸mma的日子，那是70年代了，现在的格斗界，寝技都已经过时了，可是电影界却还在走着80年代的路数，这种落后不是一点点。可以说，因为过去的日子里面，生存压力太小，让香港电影根本没有自我进化的想法。

从这也可以看出来，李小龙为什么是顶级的电影大师：李小龙从来没有忘记过在电影中创新，求真，他率先使用双节棍打斗，在黄飞鸿被拍的太多没有了新意的时候，他可以去挖掘霍元甲这个人物，在电影中为求真实不肯自己打倒贾巴尔，这些东西，都是后辈很难具备的。除了他以外的电影人，很难有这种意识。

成龙自己肯学，可是他的性格和作风，都无法引领潮流。而如果利维记得没错，那么日后会是子丹来完成把这些东西的引入电影圈，可是他的脾气和眼界，也和李小龙差得很远——比起来让他来搞这些，还不如把这些交给洪胖子。毕竟洪胖子的武术指导的才华也好，还是他对电影的经验与把握也好，都是香港这个地方数一数二的，他做的可以更好。

“引进这些倒是也不难。”听着利维的话，洪胖子皱起了眉头，“只是我没有试验过，可能会麻烦点。”

“不麻烦的事情，也用不到你来做了。我相信，作为顶级的武术指导，你可以让这些东西一样焕发光彩的。”

利维很清楚，武术指导的工作，其实说白了还是如何去设计动作，而不是去真正的搏斗。各种搏斗术都有自己的缺陷，如何发挥他们的魅力才是武术指导需要考虑的。格斗迷们可以笑言，铁头皮鞋足球踢可破一切寝技，可是在电影中，寝技用好了就会让人觉得很厉害，甚至无法可破，这些就是武术指导的工作效果。大家谁都会，可问题是怎么怎么打好看，这不是谁都了解的。美国人打了多年的寝技，都只是肌肉男抱在地上滚，想要发挥出美感，还得靠着香港人才行，这就是武术指导的作用。

“这样拍电影，我可以试试，可是在拍摄技术上，还有发行问题上……”

“你放心，如果你需要的话，我可以派人帮助你拍摄电影。如果你拍摄的好的话，我也可以帮助你联系发行商。虽然我自己的公司不做发行，不过我联系发行商还是不难的。”

利维大胆的承诺了，这话并不是敷衍，如果洪胖子真的做得好，他真的可以派人帮忙。

这个产业搞下去，让武打动作不断的推陈出新，那么这类电影的生命力也会持续下去——杀破狼和叶问这些不提，就算是在欧美，杀死比尔那样的电影，可是也是需要武术指导的。只要技术足够好，能够打出来让人觉得热血沸腾的场面，这样的电影，还用得着害怕没人看？

利维也真的希望，洪胖子能够搞下去：他现在想要让袁家班跟着自己，可是，他很清楚武术动作如果不出新，那么过上十年，袁家班的这些动作，也就没有什么神秘的了。如果不想让武术指导这个行业消失，扶植这个电影还是必须的。

这个产业存在着，才能够让电影变得更好看，这一点利维是毫不怀疑的。能够为电影行业做些事情，在利维看来也是应该的。

“至于说洪先生想去好莱坞拍摄电影，其实也不是没有可能，据我所知，这些年好莱坞的电影拍摄的动作片并不少，洪先生你又确实很有本事，有机会的话，我一定推荐你。”

这话倒也不是推脱：反正现在好莱坞拍摄的英雄电影那么多，到时候给他找个活干不难。当然，他的体型不太好找，不过……也许演金并很合适？别处可找不到这么灵活的胖子。

当然，这些东西都是日后再说的问题了，利维也不怎么着急。答应了会帮助洪胖子，这也就算是做到位了。他此行最大目的之一的无间道的剧本已经到手，这就可以了，剩下的事情，也就是日本这边的事情的料理收尾。

而日本方面的版权收购问题，在索尼的帮助下，也获得了一些突破了。虽然一些影响力较大的作品例如铳梦等，还是不愿意出售自己的版权，不过，倒是另外的一些电影版权，和一些比较偏门的作者们，同意了出售自己的作品版权。

比如说，去年上映的电影《午夜凶铃》的原著作者铃木光司表示了愿意出售他的小说的北美版电影改编权，而另外一部小说《盗梦侦探》的作者筒井康隆，也表示愿意出售他的作品的北美版权。而漫画方面，《怪物》的作者浦泽直树愿意出售他的作品的版权，不过因为他的作品未完结，他更希望是改编电视剧，而不是电影。而已经完结了的漫画，又能够改编的，似乎只有一个伊藤润二对出售版权很感兴趣……

“反正他的作品只能改成恐怖片，需要特效，所以才对此感兴趣吧。”对此，利维也有些苦笑，自己收购到得这些版权，没有几个是特别让人满意的。这些作品不是小众的，就是很难实现拍摄的。

不过，在游戏题材的收购上，利维倒是运气不差：卡普空同意了出售自己的作品生化危机的改编权，只不过，在出售的合同中，添加了一条只出售制作权，发行权则交给索尼。这并不出人意料：索尼毕竟是地头蛇，他们做点什么不难。

不过，这个制作权到手了也算是不错——生化危机这个系列，也算是个能够挣钱的系列。自己马上就准备拍摄无间道，电影里面需要用到的好演员不少，花钱的数字也少不了，那么，用商业片的钱来填补自己拍电影的花费，再好不过。

ps：金并在漫画里面是身高两米壮硕无比，精通格斗的白人，电影里这样的人找不到，只好找了个黑人来演。洪胖子其实也演不了，个子太低是硬伤，这话只是笑谈。

第一八零节反派魅力

既然日本方面想要弄到手的版权已经到手了，利维也没有什么多余的事情了。在接下来的东京电影节上，他也只是露了一面，作为特邀嘉宾在电影节上露露脸，也就算是完成了自己的工作了。

当然，虽然说电影节不是什么重要的事情，可是电影节上的其他事情他还是要办的。他没有忘记自己要办的其他事情：首先就是他让人开始和韩国方面联系，准备在电影方面对韩国进行一些投资：说是投资，其实更多的就是想要把自己的特效公司往韩国转移，用韩国这边较低的价钱来降低电影的成本。

对他的投资，韩国人还是蛮高兴的：他们的政策在这几年逐步的改编着，正想要大力引进资金，引进技术来发展自己的电影工业。虽然他们很清楚，别的国家看中他们，投资他们是因为他们的市场狭小，不可能和真正的大国竞争，只能够做工业链上的一个环节，可是，能够成为一个环节，总比游离在主力之外强。

而在做这些的同时，另外一方面，他也让人和洪胖子联络着，而且还给洪胖子提了一些建议，如果洪胖子真的拍摄出来好电影，那么他也会帮助他们在国外发行。

对于香港电影，利维没有更多想要帮助的地方。如果香港人自己愿意努力的话，他们有雄厚的底子可以追上来。但是如果不想自救，光指望别人帮助……那就等死好了。利维知道日后香港人的很多事情，对于他们，利维不抱太大的希望。

而这些之外。在电影节上，他也和内地的电影人有了一些交流：因为以前拍摄过窃听风暴，大陆那边对利维的印象也不是很好。不过，利维对于内地的管理部门再熟悉不过了：只要道个歉，什么事情就都没有了。利维自己也觉得犯不上和那帮脑子有病的家伙较真。道个歉也没有什么大不了的——自己公司的大制作电影马上就要上映了，自己犯不上和他们顶撞。

只是，考虑到自己以前造成的影响还在，这一次自己就先不去国内了，先通过电影节上认识的人打个招呼，以后有机会再去不迟。

而最后。临走之前，利维也没有忘记自己承诺的，带走日本的导演：他带走的，是最近刚刚担任导演不久的清水崇——这位导演97年才刚刚结束自己的助理导演生涯，不过在去年。他已经得到了不少圈内人的好评，而且还得到了午夜凶铃的制片人一濑隆重的看重，现在他制作的短片刚刚发行，他也被人看好可以成为未来的恐怖片大师，甚至已经有电视台在联系他拍摄tv电影了，利维在听说他正在拍摄的tv电影是咒怨之后，也就立即选中了他。

至于利维为什么选中他，理由也很简单：既然午夜凶铃和伊藤润二的作品版权他买到了。那么找个拍恐怖片的人也是必须的：日本人在恐怖片方面的造诣比较独特，还是日本导演来拍摄好。

而且，利维也认为。让清水崇早些去美国不是坏事：亚洲的恐怖片长处在于氛围营造，但是在叙事方面稍微有些薄弱，美国的电影叙事公正流畅，这方面是优势，可恐怖气氛全靠血浆，这是弱点。清水崇本身可以说是营造氛围。塑造恐怖的大师，可是在叙事上。也有着日本电影人一贯的弱点，显得稍微混乱。让他去美国学习，对他也有好处。现在他还没有拍摄电影，如果多学一些再动手不是坏事。

而且，他现在正在准备的那部tv电影，利维也很清楚，那就是最早的咒怨。咒怨这部电影如果拍摄成了tv版本那可就有些可惜了，利维也希望尽早让它的电影版面世。

做完了这些，利维也就准备回美国了。现在距离他上一部电影完成已经差不多半年了，他休息的也算是足够了。回到美国去干点正事也是应该的了。

而且，现在在加拿大那边，x战警的拍摄也已经结束了，现在已经开始剪辑。就算特效较多的电影准备的时间也许需要长一些，到了明年的上半年这部电影也一定可以上映了。现在，利维也得赶回去，看看这部电影的情况了。

当然，这些他倒是不必太担心，那边反正有公司的人在盯着，诺兰的水平姑且不论，公司里面的剪辑室，可是一直由克拉克管理的，对于克拉克他绝对信得过。

只是，让利维出乎意料的是，回到了美国之后，克拉克也立即找到了他，他的神色中，有些难以掩饰的兴奋。

“你可算回来——有时间你应该看看我们的这部电影的，相当不错。我以前没有想到，对万磁王和魔型女的挖掘的想法竟然这么好：拍摄的时候还不怎么觉得，现在剪辑出来，感觉大不一样。”

克拉克的高兴不是没有道理的：一直以来，超级英雄电影都难免给人一种浅薄的印象：因为英雄电影里面的主角的形象都是比较高大全的，超级英雄们是不许有着太多的黑暗面的，人物塑造自然很难丰满起来，不够丰满的人物，电影自然也不好看。

可此类电影也可以找到突破口：对反派的挖掘，可以弥补这些。英雄们不需有阴暗面，可是反派必须得有，他们身上的人性更复杂，形象更饱满，作为电影人物，也更具魅力。

漫画中除了超级英雄外，超级罪犯是一个吸引人的地方，dc漫画很早就意识到了这一点，他们塑造出来了很多经典的反派人物，小丑，莱克斯。卢瑟等人物人气极高。和超级英雄一样，这些反面角色也有自己的粉丝，甚至可以拉动销量。

相比之下，漫威在这方面做得不是特别好，他们对自己的经典反面角色有些轻视。处理的有些草率。其实，他们的漫画中的满大人，万磁王，金并等也都是颇为有魅力的反派，可他们自己没有去挖掘。有些时候，甚至可以任由这些人去做炮灰——漫画中的万磁王竟然可以给镭射眼打下手，这种事情，实在让人无语。

既然要拍摄电影，那就要注重一切可以利用的资源，反派也是资源。不能不重视。是否关注反派，也是有着很大的影响的。注重反面角色的最成功的例子，自然是蝙蝠侠前传里的小丑，那个角色相当成功。而忽视了反面角色的最好的例子，就是钢铁侠3——把满大人塑造成了逗比。使得观众们极为愤慨，也使得漫威不得不再推出一个短片，宣布那个是假的满大人……

这些是利维和诺兰提到的，只是没有想到，诺兰拍摄出来之后，这么快就已经获得了一个粉丝了。

“看样子你对超级英雄电影，现在也有自己的一些看法了……如果你有自己的想法的话，可以在剪辑中体现出来。”

对于克拉克的变化。利维还是很满意的，他也希望，克拉克能够改变更多。

“电影的剪辑。也非常